一、创作背景与灵感来源
《送别》这首经典之作，由才华横溢的李叔同于1915年倾心创作。它的曲调源头可追溯到美国艺人约翰·庞德·奥特威的歌曲《梦见家和母亲》。李叔同并不是简单地移植这一旋律，他巧妙地融合了日本歌词作家犬童球溪的《旅愁》的旋律，同时结合中国古典诗词的优美意境，重新填词，从而创作出这首兼具东方韵味与西方音乐元素的卓越作品。
这首词的创作灵感源于李叔同与挚友许幻园的深厚友情。在1900年的冬天，许幻园因家庭变故，不得不与李叔同告别。这一别离，如同词中所写的“知交半零落”，触发了李叔同的创作灵感。词中的每一句，都饱含着他对于友人离散、人生无常的深深悲怆。
二、歌词的结构与文学特色
李叔同在《送别》这首词的创作中，展现了他卓越的文学才华。
意象的选取：他巧妙地运用了“长亭、古道”等意象，这些意象象征着离别场景，延续了中国古代送别诗的传统。他还使用了“芳草、晚风、笛声、夕阳”等自然景物，以渲染出苍凉而富有韵味的氛围，暗喻人生的无常与孤独感。
情感层次：词的上阕主要描绘离别场景，通过“芳草碧连天”、“夕阳山外山”等富有诗意的描绘，营造出开阔而寂寥的意境。下阕则转向对人生的感慨，“知交半零落”、“别梦寒”等句子直指人生的无奈和聚散的哲思，情感从具体的离别场景升华到对生命本质的思考。
三、文化影响与传播
《送别》作为“学堂乐歌”的代表作，其艺术价值不容忽视。它融合了西方旋律与中国古典诗词，开创了现代抒情歌曲的新范式，被誉为“骊歌中的不二经典”。其歌词简练含蓄，情感深沉却克制，符合东方美学中“哀而不伤”的特质。
《送别》通过唱片的录制和影视作品的引用，得以广泛传播。1936年，北师附小学生龙珣灌录了这首歌曲的唱片，后收录于中国唱片《百年经典1:秋水伊人》专辑中。它还被选为《城南旧事》、《早春二月》等影视作品的插曲，从而奠定了其在大众文化中的经典地位。
四、李叔同与《送别》的深刻关联
李叔同（弘一法师）是一位多才多艺的艺术家，他在诗词、书画、音乐等领域都有深厚的造诣。《送别》是李叔同艺术生涯中“入世”阶段的代表作，展现了他的音乐才华和深厚的文学底蕴。
出家后的李叔同虽然割舍了红尘，但这首《送别》始终被视为他精神世界的诗意映射。它不仅是李叔同对人间情谊的深刻眷恋的展现，同时也是他对人生哲理的独到理解的传达。
